Nacera Belaza

La Nuée

Danse
MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis
5 – 8 novembrenov.

Première mondiale

55 minutes

Tarifs 8 € à 30 €
Abonnés 8 € à 22 €

 

Les retardataires ne seront pas admis à ce spectacle. 

MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis

Mardi 5 novembre

20h

Mercredi 6 novembre

20h

Jeudi 7 novembre

20h

Vendredi 8 novembre

20h

Chorégraphie, conception son et lumière Nacera Belaza. Interprétation (en cours). Régie générale Christophe Renaud. Son Marco Parenti.

Production Association Jazz Ame – Compagnie Nacera Belaza 
Coproduction Kunstenfestivaldesarts (Bruxelles) ; Charleroi danse – Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles ; MC93 – Maison de la culture de Seine-Saint-Denis ; Chaillot – Théâtre national de la Danse ; Maison de la danse de Lyon – Pôle Européen de Création ; Villa Albertine ; Compagnie DCA / Philippe Decouflé ; Festival d’Automne à Paris
Avec le soutien de l’ACCN et de l’A-CDCN dans le cadre de La Danse en grande forme (CNDC Angers ; Malandain Ballet Biarritz – Centre chorégraphique national de Nouvelle-Aquitaine en Pyrénées-Atlantiques ; La Manufacture – CDCN Nouvelle-Aquitaine ; Centre chorégraphique national de Caen en Normandie ; Boom’Structur ; La Comédie de Clermont-Ferrand – Scène nationale ; Centre chorégraphique national de Grenoble ; MC2: Grenoble — Maison de la Culture ; Le Phare – Centre chorégraphique du Havre Normandie ; CCN Ballet national de Marseille ; Centre chorégraphique national d’Orléans ; Le Gymnase – CDCN Roubaix-Haut-de-France ; La Place de la danse CDCN Toulouse-Occitanie ; La briqueterie CDCN du Val-de-Marne) 
Accueil studio Chaillot – Théâtre national de la Danse
Nacera Belaza est artiste associée à Chaillot – Théâtre national de la Danse
La Compagnie est soutenue par la Drac Île-de-France – ministère de la Culture au titre de compagnie conventionnée et par la Région Île-de-France au titre de la permanence artistique et culturelle
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels

La MC93 – Maison de la culture de Seine-Saint-Denis, Chaillot – Théâtre national de la Danse et le Festival d’Automne à Paris sont coproducteurs de ce spectacle et le présentent en coréalisation.

Nacera Belaza dans le Book Club
À écouter sur France Culture

 

Avec le soutien de

Reconnue pour ses chorégraphies minimalistes et envoûtantes, Nacera Belaza poursuit son exploration du cercle et du rythme initiée avec Le Cercle (2019) et L’Onde (2021), pièces marqueurs de son langage chorégraphique. Après une première étape de création à Bruxelles en mai 2024, la chorégraphe prolonge le processus de création de La Nuée en invitant dix nouveaux interprètes au plateau. 

Alors qu’elle sillonne la région du Midwest aux États-Unis, Nacera Belaza assiste à un rassemblement de membres des premières nations. Les participants à la célébration, issus de communautés différentes, forment un grand cercle pour y performer leurs danses sur un tempo percussif. La chorégraphe observe qu’au cercle se mêle le battement, deux figures qui paraissent pourtant s’opposer. Avec La Nuée, dix interprètes font ainsi l’expérience de conjuguer à l’intérieur de leurs corps l’élan centrifuge et la pulsation. Au son de bruissements, cris et chants, leurs silhouettes sont habitées d’une image que leur danse transmet. Face à cette ronde, les publics sont invités à ne pas refuser l’impossible : percevoir de la clarté dans l’obscurité, un silence dans le vacarme. 

Dans le même lieu

MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis
18 – 22 septembresept.

Soa Ratsifandrihana
Fampitaha, fampita, fampitàna

Danse

Engageant les corps dans une oralité contemporaine, Soa Ratsifandrihana, le guitariste Joël Rabesolo et les performeuses et performeurs Audrey Mérilus et Stanley Ollivier se nourrissent de leurs récits diasporiques et de leurs origines pour raconter une histoire qu’ils auraient aimé entendre ou voir. Fampitaha, fampita, fampitàna – trois mots malgaches signifiant comparaison, transmission et rivalité – forment des déclinaisons dans lesquelles les interprètes glissent d’un état à l’autre et semblent suivre un mouvement en perpétuelle métamorphose. 

MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis
13 octobreoct.

Jeanne Balibar
Les Historiennes

RépertoireThéâtre

Trois femmes ressurgissent du passé grâce à trois historiennes contemporaines qui les ressuscitent en trois récits, dont s’empare l’actrice Jeanne Balibar pour en proposer une lecture jouée. Quatre femmes d’aujourd’hui posent un regard particulièrement éloquent et incisif sur trois destinées féminines emblématiques.

MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis
14 – 17 novembrenov.

Stefan Kaegi (Rimini Protokoll)
Ceci n’est pas une ambassade (Made in Taiwan)

ThéâtrePerformance
Réserver

C’est à Taïwan que nous embarque le metteur en scène voyageur de Rimini Protokoll, Stefan Kaegi, avec trois performeurs natifs et résidents de l’île. Dans ce spectacle où l’action filmée en direct nous entraîne dans les méandres d’un décor miniature, la fiction pointe une réalité géopolitique ubuesque.

MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis
22 – 30 novembrenov.

Rosana Cade, Ivor MacAskill
The Making of Pinocchio

Théâtre
Réserver

Investissant, pour le théâtre, le territoire peu exploré de l’affection queer, le duo Cade MacAskill part du conte de Collodi pour raconter la transition de genre et ses répercussions dans le couple. The Making of Pinocchio apparaît comme un manifeste burlesque pour les formes en construction.

Points communs – Théâtre des Louvrais
14 – 16 novembrenov.
Scène nationale de l'Essonne – Théâtre de l’Agora
19 – 20 novembrenov.
MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis
29 novembrenov. – 8 décembredéc.
La Merise
12 – 14 décembredéc.
La Ferme du Buisson, Scène nationale – cinéma – centre d’art contemporain
18 – 19 décembredéc.

Joël Pommerat
Marius

Théâtre
Réserver

Ce spectacle, inspiré de l’œuvre de Marcel Pagnol, explore le thème de l’évasion. Certains des comédiens ont découvert le théâtre à la maison centrale d’Arles. Marius offre une occasion unique de découvrir une dimension peu connue mais cruciale de l’art de Joël Pommerat.