François Chaignaud, Geoffroy Jourdain
In absentia
8 septembresept.
Dimanche 8 septembre
14h
Dimanche 8 septembre
16h30
In absentia est une pièce imaginée à partir de t u m u l u s, créé le 2 mai 2022 à Bonlieu Scène nationale Annecy.
Conception François Chaignaud, Geoffroy Jourdain. Chorégraphie François Chaignaud. Direction musicale Geoffroy Jourdain. Avec Simon Bailly, Mario Barrantes-Espinoza, Florence Gengoul, Myriam Jarmache, Evann Loget-Raymond, Marie Picaut, Alan Picol, Antoine Roux-Briffaud, Vivien Simon, Maryfé Singy, Ryan Veillet, Aure Wachter, Daniel Wendler. Costumes Romain Brau. Lumières Anthony Merlaud. Régie générale et lumière Anthony Merlaud ou Marinette Buchy. Régie son Aude Besnard, Camille Frachet, Alban Moraud, Jean-Louis Waflart. Régie costumes Alejandra Garcia ou Cara Ben Assayag. Administration et production Mandorle productions (Chloé Pérol, Jeanne Lefèvre, Emma Forster) et Les Cris de Paris (Antoine Boucon, Diane Geoffroy, Estelle Corre). Agence de diffusion à l’international A propic (Line Rousseau, Marion Gauvent).
Production Festival d’Automne à Paris ; Chaillot – Théâtre national de la Danse
Production et coproduction de t u m u l u s
Production déléguée Mandorle productions en association avec Les Cris de Paris
Coproduction et soutiens Bonlieu Scène nationale Annecy ; La Villette « Initiatives d’artistes » ; Wiener Festwochen – Freie Republik Wien ; Kunstenfestivaldesarts (Bruxelles) ; Théâtre Vidy-Lausanne ; Chaillot – Théâtre national de la Danse ; Points communs, Nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise ; Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, Scène nationale ; Tandem Scène nationale ; Berliner Festspiele ; Théâtre Auditorium de Poitiers, Scène nationale ; Malraux scène nationale Chambéry Savoie ; Opéra de Dijon ; Maison de la danse de Lyon – Pôle Européen de Création ; Théâtre d’Orléans / Scène nationale ; Maison de la Culture de Bourges ; Le Manège, scène nationale-Reims ; Cité musicale – Metz ; Ménagerie de verre ; Théâtre Molière Sète, Scène nationale archipel de Thau ; Théâtre de Cornouaille ; CCN Ballet national de Marseille ; Scène nationale du Sud-Aquitain ; Festival d’Avignon ; Festival d’Automne à Paris
t u m u l u s a bénéficié d’une aide exceptionnelle à la production de la DGCA
Ce spectacle est soutenu par PEPS Plateforme Européenne de production scénique Annecy-Chambéry-Genève-Lausanne dans le cadre du programme Européen de coopération transfrontalière Interreg France-Suisse 2014-2020
Soutiens Jeune Théâtre National ; MC93 – Maison de la culture de Seine-Saint-Denis ; L’échangeur – CDCN Hauts-de-France ; Royaumont, abbaye et fondation, Asnières-sur-Oise ; CND Centre national de la danse – accueil en résidence ; Le Regard du Cygne ; Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris ; soutien en résidence de création de La vie brève – Théâtre de l’Aquarium
Construction du décor ateliers de la Maison de la Culture de Bourges
Fusalp accompagne la réalisation des costumes
Mandorle productions est subventionnée par la Drac Auvergne-Rhône-Alpes – ministère de la Culture et la Région Auvergne-Rhône-Alpes
François Chaignaud est artiste associé à Chaillot – Théâtre national de la Danse ainsi qu’à la Maison de la danse de Lyon – Pôle Européen de Création et à la Biennale de la danse de Lyon
Les Cris de Paris sont subventionnés par la Drac Île-de-France – ministère de la Culture, la région Île-de-France et la ville de Paris.
Ils sont en résidence à Points communs, Nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise
Royaumont, abbaye et fondation et le Festival d’Automne à Paris présentent ce spectacle en coréalisation.
Après t u m u l u s, François Chaignaud et Geoffroy Jourdain poursuivent leur exploration des chants funéraires de la Renaissance, en plaçant le public au centre de l’expérience. Dans cette proximité, les moindres signes – souffles, sueur, mouvements – deviennent matières sensorielles où le céleste et le terrestre s’entrelacent.
Pour In absentia, le danseur et chorégraphe François Chaignaud et le musicien Geoffroy Jourdain se sont plongés au cœur du répertoire vocal de la Renaissance avec un groupe de 13 interprètes issus du chant et de la danse. Au fil d’ateliers de pratique commune, leur communauté chantante et dansante s’est immergée dans ces partitions sacrées célébrant l’absence, l’au-delà, les présences disparues. Prolongeant le travail entamé avec t u m u l u s, ils placent cette fois l’accent sur l’intrication du corps des interprètes avec le public, dans une expérience au plus près du souffle : un vertige de voix, de murmures et de rythmes transportant l’assistance à l’intérieur du son, là où s’invente la résonance de la polyphonie – la construction de l’harmonie du singulier au pluriel. Le mouvement ininterrompu des corps rejoint la vibration des cordes vocales, façonnant une forme sensible – cortège funéraire ou rituel mortuaire tout autant que concert spirituel ou performance minimaliste. La distinction entre pratique chorégraphique et musicale se défait pour laisser place à une cérémonie tissant le geste, le souffle et le son – de son émergence imperceptible à son déploiement polyphonique.