Midori Kurata
Portrait de famille
© Portrait de famille, Midori Kurata © Kai Maetani ©
© Portrait de famille, Midori Kurata © Kai Maetani ©
© Portrait de famille, Midori Kurata © Kai Maetani ©
Le collectif « akakilike »
Chorégraphie et mise en scène, Midori Kurata
Assistant à la mise en scène, Naoyuki Hirasawa
Lumière, Rie Uomori
Musique, Toru Koda
Texte, Jun Tsutsui
Interprètes, Tatsunori Imamura, Midori Kurata, Riko Sakonuma, Kentaro Sato, Jun Tsutsui, Misako Terada, Kai Maetani
Régisseur général, Yohei Sogo
Traduction, Aya Soejima et Miyako Slocombe (français), Saeko Nagashima (anglais)
Remerciements, The Saison Foundation
Production akakilike
Chargée de production, Yoshimi Toyoyama
La Maison de la culture du Japon à Paris et le Festival d’Automne à Paris présentent ce spectacle en coréalisation.
Avec le soutien de la Saison Foundation et de la Fondation franco-japonaise Sasakawa
Autour d’une table à manger, intemporelle métaphore de l’organisation d’un foyer, se dresse, branle et évolue un troublant portrait de famille. L’œuvre-phare de Midori Kurata nous transporte quelque part entre le polar chorégraphié et le théâtre musical grinçant.
Avec cynisme et provocation, un père expose aux membres de sa famille ce dont ils pourront jouir lors de sa mort, du fait de son excellente assurance-vie. En réponse, le silence de plomb de l’épouse et des enfants accentue la cruauté de son discours, suggérant en creux que toute parole leur est interdite. D’emblée, ce trou d’air ouvre tous les possibles à l’imaginaire du public qui, au fil de la pièce, se projette dans l’espace mental et émotionnel de chacun des protagonistes. Incarnée par des interprètes d’une énergie remarquable, l’écriture chorégraphique de Midori Kurata réunit avec audace des techniques éclectiques de la danse, s’en référant ici au ballet classique, tutoyant là l’équilibrisme et le théâtre d’objets. Parmi d’étourdissantes ruptures de rythme, la danse chemine entre la tendresse féérique d’un Casse-Noisette, les arrêts sur image pour les pauses photographiques en famille et la dimension quasi surnaturelle qu’attise le texte. Une atmosphère à la Festen, dans un délicieux et mystérieux puzzle d’arts vivants et plastiques.
Dans le même lieu
Toshiki Okada, chelfitsch The Window of Spaceship 'In-Between'
Figure importante de la scène théâtrale japonaise, Toshiki Okada sonde les mécanismes et symptômes de notre société. Sa nouvelle pièce The Window of Spaceship ‘In-Between’ aborde les questions de l’éloignement et de la définition de l’humain, mêlant science-fiction et poésie dans le huis clos d’un groupe en expédition spatiale.
Kakushin Nishihara
Révélée par Ryūichi Sakamoto, Kakushin Nishihara emmène le biwa – ce luth à manche court emblématique de la tradition musicale japonaise – vers des horizons insoupçonnés. Sa présence intense transforme chacun de ses concerts en cérémonie quasi chamanique.
Shingo Ōta, Kyoko Takenaka Les dernières geishas
Figures emblématiques d’une vision fantasmée du Japon, les geishas exercent un métier souvent méconnu, de surcroît en train de disparaître. Par-delà les stéréotypes, quelle est la réalité de leur pratique ? Dans cette performance documentaire, Shingo Ōta et Kyoko Takenaka partent à la recherche des dernières geishas de l’archipel nippon.