Mathilde Monnier

Publique

Archive 2004
Danse
1/3

Publique
Chorégraphie, Mathilde Monnier
Musique, P.J Harvey
Scénographie, Annie Tolleter
Lumière, Éric Wurtz
Costumes, Dominique Fabrègue
Réalisation sonore, Olivier Renouf
Regard sur le travail, Claude Espinassier
Travail de préparation, Germana Civera
Danseurs, Magali Caillet, Germana Civera, Ondine Cloez, Corinne Garcia, Natacha Kouznetsova, I Fang Lin Lemoisson, Ana Sofia Neves Gonçalves, Filiz Sizanli
Coproduction Centre chorégraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon, Festival Montpellier Danse 2004, Théâtre de la Ville/Paris, Festival d’Automne à Paris, de Singel/Anvers
Le Centre Chorégraphique National de Montpellier Languedoc-Roussillon, direction Mathilde Monnier est subventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication - Direction Régionale des Affaires Culturelles Languedoc-Roussillon, la Ville de Montpellier, Montpellier Agglomération, le Conseil Régional Languedoc-Roussillon, le Conseil Général de l’Hérault

La danse publique. Ou privée. Publique sur une scène, dans une boîte de nuit ou un concert, privée dans un studio de répétition, une chambre. Ouverture ici sur la manière dont les deux sphères peuvent se croiser dans le milieu de la danse professionnelle. Les danseurs de Mathilde Monnier cherchent des interférences, des confusions et des points de rencontre entre leur métier, leur public et leur vie personnelle. Une quête ponctuée par la question du regard du public qui se poursuit également sur le plateau, dans l’empathie que chacun des danseurs renvoie à son partenaire. Dans cette dernière création, Mathilde Monnier réaffirme une conception de la danse pensée comme “une accumulation d’expériences” et exploite les oppositions entre virtuosité et banalité, n’hésitant pas à flirter avec la vulgarité.
Dans Publique, Mathilde Monnier a convoqué la musique de P.J. Harvey, chanteuse britannique à la voix sombre. Sur ces rythmes dépouillés, les danseurs concilient crudité et imagination, laissant le public libre de ce qu’il voit, projette ou refuse de voir.

La danseuse et chorégraphe Mathilde Monnier dirige le Centre Chorégraphique National de Montpellier depuis 1994. En 2003, elle a créé Slide pour les danseurs du Ballet de l’Opéra de Lyon et le solo 8mn.

Dans le même lieu

Théâtre de la Ville – Sarah Bernhardt
13 - 22 septembresept.

Anne Teresa De Keersmaeker, Radouan Mriziga / Rosas, A7LA5
Il Cimento dell’Armonia e dell’Inventione

Danse
Réserver

Faire entendre Les Quatre saisons de Vivaldi, utiliser les outils de la danse pour affiner l’écoute de ce chef-d’œuvre baroque : c’est le pari relevé par Anne Teresa De Keersmaeker, en collaboration avec le chorégraphe et danseur Radouan Mriziga. Une alliance placée sous le signe de l’abstraction, qui renoue avec l’imaginaire écologique du célèbre concerto.

Théâtre de la Ville – Sarah Bernhardt
23 - 28 septembresept.

Rabih Mroué
Who’s Afraid of Representation?

Théâtre Portrait
Réserver

Nous sommes en compagnie de figures du Body Art européen (Joseph Beuys, Orlan, Marina Abramović…) via leurs témoignages relatifs aux exhibitions et scarifications publiques pratiquées autour des années 1970. Parallèlement, intervient le récit d’un employé de bureau libanais relatant la tuerie véridique qu’il a perpétrée sur son lieu de travail, arguant de motivations fluctuantes.

Théâtre de la Ville – Sarah Bernhardt
3 - 5 octobreoct.
Maison des Arts de Créteil
6 - 7 novembrenov.

Lola Arias
Los días afuera

Théâtre
Réserver

Entre spectacle musical et documentaire, Lola Arias signe une composition chorale dans laquelle six ancien·ne·s détenu·e·s évoquent leur vie pendant et après leur détention : six destins croisés qui interrogent les formes de violence dans la société contemporaine tout en explorant les marges de la fiction et du réel.

Théâtre de la Ville – Sarah Bernhardt
5 - 16 novembrenov.

Robert Wilson
PESSOA – Since I've been me

Théâtre
Réserver

Fernando Pessoa est le héros de cette nouvelle création de Robert Wilson. Un héros paradoxal puisque le poète portugais a passé sa vie à se démultiplier inventant des hétéronymes, auteurs fictifs auxquels il attribuait des œuvres écrites de sa main, imaginant même des relations, amicales ou de maître à disciple, entre ses différents avatars.

Théâtre de la Ville – Sarah Bernhardt
19 - 23 novembrenov.

Jan Martens
VOICE NOISE

Danse
Réserver

Pièce de rupture aux yeux de Jan Martens, VOICE NOISE réunit six danseurs et danseuses pour façonner un paysage sonore composé de quelques-unes des grandes interprètes et compositrices de notre temps. Se demandant comment certaines ont été réduites au silence, le chorégraphe questionne à sa façon, pop et précise, une histoire contemporaine.